LED显示屏墙壁使用四大误区，专业人士为您揭开秘密！

墙的使用，从最早的中间大面积主屏和两侧辅助屏，也逐渐过渡到综合使用全景视频墙和全方位三维视频墙，过去只有央视有实力搭建LED舞台，也逐渐在许多省市党内出现。然而，便利的技术手段并不真正意味着高效，在舞台上综合运用高科技手段并不代表舞台表演水平的真正提高。

1.真实场景的滥用导致视频舞台设计与节目内容在形式感方面存在巨大冲突

屏幕制造技术的不断升级，使许多制作团队和组织者具有屏幕“高清”的特点，在创作过程中很容易出现“小题大做，大题大做”的错误。为了最大限度地发挥屏幕的特点，制作人往往热衷于在现场视频墙上播放特制的现场视频作为背景舞台。例如，在歌舞节目中，大量的城市景观和人文场景被播放，以实现艺术阐释和屏幕现实呈现的结合，但结果适得其反。

舞台表演追求高度的形式感、色彩感、光线感、构图感，长久以来，大部分视频都是实景动作，电影过于丰富多彩，作为舞台的主要背景，它会以演绎的形式在舞台上表演带来巨大的破坏，让观众无法“看”和“不知道看什么”混合而杂乱的感觉，最初用于增强节目设计的效果，最后，它对观众的观看产生了巨大的影响，违反了舞台设计和制作服务于节目的基本原则。

随着LED显示屏生产和使用成本的逐渐降低，许多创作者盲目追求“全景视频舞台设计”的概念。在舞台设计中，大量屏幕甚至所有舞台场景都被LED所取代。然而，许多创作者忽略了这样一个事实，即LED屏幕很容易给舞台带来巨大的光污染。当舞台被设计和制作时，整个灯光合成已经太晚了，不能后悔。

在节目的整体设计中，灯光起着巨大的作用，它可以使整个舞台呈现出神奇的空间感和层次感，并使整体视觉呈现更加有趣。在传统的舞台设计中，唯一的光源是照明系统。导演、灯光工程师和舞蹈编导共同创造了一个独特的舞台空间。但当LED大量使用后，发生了很大的变化，舞台上的光源除了照明系统外，还有各种自发光LED屏幕，LED屏幕在播放各种视频片段的过程中，由于画面的变化，不断改变其发光强度和颜色，这一特点，使得舞台灯光控制变得更加复杂，灯光组合也更具挑战性。

笔者在筹备大型晚会的过程中多次发现，大量缺乏精确的计算和计算，给舞台照明系统的建设和运行带来了很大的干扰，使得照明工程师无法准确测量演出嘉宾所需的照明强度，也使得舞台的整体色彩变得混乱。

3、只有整体，不顾当地LED屏幕的使用习惯，使电视传输困难

许多大的派对在现场同时，大多会通过电视直播提出传播需求。此时，党的创作团队不仅要考虑党的现场表演效果，还要考虑电视的传播特点。

电视画面的基本单位是不同场景的镜头，即全景、中景和特写，而现场表演则更多地考虑了“全景”效果。许多创意团队在设计和制作舞台编舞时只考虑了全景呈现的“大效果”，而缺乏对电视传播所需的中景镜头，尤其是特写镜头的考虑。

在传统舞台制作中，电视摄制组可以在背景视频亮度较低的背景或色差作为背景图像的主体，实现独特的电视艺术效果，但在今天使用的大LED屏幕上，如果在设计之初没有考虑电视摄制器的需要，最终的画面会缺乏立体感，画面的主体和背景很容易契合，重叠在一起，电视传播的效果会大打折扣。

4.视频舞台设计缺乏空间感，限制了演出场地的视觉延伸

与传统舞台设计技术相比，LED技术和视频舞台设计的应用特点是创造了第二空间。通过各种独特的3D技术，导演可以通过LED屏幕创建虚拟的视觉空间。这种空间可以与舞台上的真实空间相结合，可以大大拓宽表演场地的视觉空间，使观众有时空交错的感觉，并在舞台上呈现出非常丰富的视觉效果。

但事实上，大多数创意团队在使用LED显示屏时，仍然将其视为传统的二维壁画，而不是将其作为三维空间来处理，最终呈现出舞台的视觉效果，不仅最大限度地发挥了LED的优势，已经失去了传统舞台的设计，弊大于利。上述误解在许多大型派对的制作中经常出现。如何使LED视频舞蹈设计真正发挥其特色，更好地服务于晚会的内容？笔者还试图提出以下建议：

（1） 在舞台设计初期，成立了“大愿景”团队，共同开展创作工作。笔者曾与香港、台湾及国外多家大型演出团队进行过交流。这些经验丰富的创意团队将在项目开始时成立一个创意团队，包括舞台设计、视频设计、节目导演和其他专业人员。从项目创建之初，我们就让各种工作的专业人士深入参与其中。每个想法都决心确保高水平的技术实施。与国内大多数制作团队首先确定节目创意和内容，然后再让外围工作人员参与的过程相比，在开始时组建“大愿景”团队的工作模式更有利于节目最终呈现的一致性，它可以将各种艺术手段高度统一为一个目的，确保节目的最终视觉和艺术效果。

（2） 视频编排应该被视为节目内容的一部分，视频编排应该为节目服务，而不是为视频服务的节目。在节目创作过程中，很多节目创作团队经常会做加法，希望舞台上的节目表演和背景视频编舞能够分别承担更多的功能，从而达到一加一大于二的效果。然而，现实往往是相反的。舞台表演的特点决定了视频编舞作为节目服务的定位。程序具有多个功能的想法是不现实的。如果要确保最终的表演效果，视频编舞注定要扮演舞台表演的从属角色，而不是主宰表演。视频的色调、运动速度和屏幕亮度都应符合节目整体氛围的要求，以确保节目内容和视频“使用同一语言”。

（3） 影视舞台制作不应追求“大”和“炫目”。目前，中国许多大型派对组织者追求宏伟的场景和新颖的舞台元素，这是可以理解的，但在实际制作中，追求“宏伟的场景”和“耀眼的感觉”并不等于好看。晚会的整体舞台气氛应注意节奏感，这样可以实现起伏、大场面和小意境，吸引观众跟随节目的节奏不断观看，否则会带来视觉疲劳的负面影响。总之，视频舞台设计在大型晚会中的应用在中国还是一个比较新的课题。如何从党的整体效应的角度研究影视舞台设计的应用，是未来舞台设计创新与发展的重中之重。